Τέχνες και Δρώμενα
ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΒΡΑΧΩΝ | ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ 4 – 13 ΙΟΥΛΙΟΥ
ΘΕΑΤΡΑ ΒΡΑΧΩΝ ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ & ΑΝΝΑ ΣΥΝΟΔΙΝΟΥ
ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΣΤΗ ΣΚΙΑ ΤΩΝ ΒΡΑΧΩΝ
ΙΑΧΕΣ 2022
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ 4 – 13 ΙΟΥΛΙΟΥ
ΔΕΥΤΕΡΑ 4, ΤΡΙΤΗ 5 ΙΟΥΛΙΟΥ
Σοφοκλή Φιλοκτήτης
Σκηνοθεσία: Μαρλέν Καμίνσκι
«Δέξου την κατάντια μου, γη… Σε σένα ανήκω,
Αφού τα πόδια μου πια δεν μου ανήκουν»
Φιλοκτήτης
Ο Σοφοκλής στον «Φιλοκτήτη» δραματοποιεί ένα επεισόδιο από τον Τρωικό Κύκλο, σύμφωνα με το οποίο ο Οδυσσέας και ο νεαρός Νεοπτόλεμος στέλνονται από τον Αχαϊκό στρατό στη Λήμνο για να φέρουν τον διάσημο τοξότη Φιλοκτήτη στην Τροία. Ο Φιλοκτήτης είχε εγκαταλειφθεί στο νησί πριν από 10 χρόνια εξαιτίας μιας ειδεχθούς πληγής που προκλήθηκε από δάγκωμα φιδιού. Τώρα όμως οι Αχαιοί μαθαίνουν πως σύμφωνα με μια προφητεία, εκείνος και το θεϊκό του τόξο είναι απαραίτητοι για την άλωση της Τροίας. Ο Οδυσσέας έχει ένα σχέδιο, αλλά η επιτυχία του εξαρτάται μόνο από τον Νεοπτόλεμο. Πρόκειται για ένα τολμηρό σχέδιο, με σοβαρές πιθανότητες να αποτύχει. Ωστόσο, η αποτυχία δεν αποτελεί επιλογή, καθώς για τους τρεις άνδρες και τους ναύτες του Νεοπτόλεμου δεν υπάρχει διαφυγή από το έρημο νησί πριν η αποστολή – μια αποστολή που επιτάσσει η μοίρα- εκπληρωθεί.
Γεμάτο συμβολισμούς και μια μεταφυσική φόρτιση, ο «Φιλοκτήτης» είναι από τα τελευταία και πιο πολυεπίπεδα έργα του Σοφοκλή. Εξερευνά με τρόπο εντυπωσιακό τα ηθικά όρια στην επιδίωξη του οφέλους, της αριστείας και της δόξας. Σε ένα βαθύτερο επίπεδο, αγγίζει το ζήτημα της υποχρέωσης του ανθρώπου απέναντι σε μια θεϊκή βούληση και στην ίδια του τη μοίρα, ενώ μελετά διεξοδικά τον σωματικό και συναισθηματικό πόνο και την συσχέτισή τους με το μυαλό και το πνεύμα.
Σκηνοθετικό σημείωμα
«Στον Φιλοκτήτη υπάρχουν τα προφανή ζητήματα της προσωπικής ηθικής ενάντια στην υποχρέωση προς μια εξουσία, καθώς και η εξερεύνηση του πόνου. Ωστόσο, αυτό που μου κέντρισε περισσότερο το ενδιαφέρον ήταν τα μυθικά στοιχεία και τα σύμβολα του τόξου, της σπηλιάς, του φιδιού, ο περιβάλλοντας χώρος-τα κύματα και οι βράχοι, και το πώς αυτά επιδρούν στον ιστό της ιστορίας και των χαρακτήρων της. Ο απώτερος στόχος μου δεν είναι μόνο να δώσω τροφή για σκέψη, αλλά και τροφή για την ψυχή. Οι άνθρωποι του 21ου αιώνα όλη μέρα χρησιμοποιούν ακατάπαυστα το μυαλό τους, στη δουλειά, στο διαδίκτυο, στις πάσης φύσεως υποχρεώσεις και προβλήματα. Αισθάνομαι, λοιπόν, την ανάγκη να πω μια ιστορία με τέτοιο τρόπο ώστε το κάλλος και το πνεύμα της να αναδυθούν στην επιφάνεια. Και δεν εννοώ την ευχάριστη ή την εύκολη ομορφιά, αλλά το κάλλος που βρίσκεται στην πάλη, στο άγριο, στα πιο σκοτεινά συναισθήματα. Το είδος εκείνης της ομορφιάς και της υπέρβασης που μπορεί να εμφανιστεί στις πιο τρομακτικές στιγμές».
Μαρλέν Καμίνσκυ
Συντελεστές
Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας
Σκηνοθεσία: Μαρλέν Καμίνσκυ
Σκηνογράφος: Γιώργος Γεωργίου
Ενδυματολόγος: Γιάννης Μετζικώφ
Πρωτότυπη μουσική χορικών και διδασκαλία: Ευαγγελία Βελλή-Κοσμά
Πρωτότυπη μουσική: Constantine Skourlis
Φωτισμοί: Αλίκη Δανέζη-Knutsen
Βοηθός σκηνοθέτη: Νατάσα Πετροπούλου
Διανομή
Φιλοκτήτης: Τάσος Νούσιας
Οδυσσέας: Μαρία Πρωτόπαππα
Νεοπτόλεμος: Γιώργος Αμούτζας
Χορός
Αλέξανδρος Φιλιππόπουλος – Κορυφαίος του Χορού
Παντελής Αρουσαλίδης
Μάρκος Γέττος
Βαγγέλης Κρανιώτης
Βαγγέλης Μάγειρος
Τάσος Θεοφιλάτος
Παραγωγή: Θεατρικά Δρώμενα-Ίασμος
Οργάνωση Παραστάσεων: Χρόνος – Δράσεις Πολιτισμού
Εισιτήρια: Γενική είσοδος 20 € | 15€ μειωμένο (φοιτητές, άνεργοι, 65+ ΑμεΑ).
Προπώληση: www.viva.gr
Καταστήματα WIND, PUPLIC, στα σημεία των Φεστιβάλ και το ταμείο του θεάτρου.
ΤΕΤΑΡΤΗ 6 ΙΟΥΛΙΟΥ
Stand-up Comedy Χρύσα Κατσαρίνη
“ΚΟΥΒΕΡΤΑ – ΒΙΝΤΕΟΣΚΟΠΗΣΗ”
Η βιντεοσκόπηση της δεύτερης παράστασης της Χρύσας Κατσαρίνη, αποτελεί το επιστέγασμα της δεκαετούς παρουσίας της στον χώρο του ελληνικού Stand Up Comedy. Μετά την πρώτη της σόλο παράσταση, το "Ό,τι Πολυτιμότερο Έχω" που είναι η δημοφιλέστερη στην πλατφόρμα του ελληνικού YouTube, η αγαπημένη κωμικός κάνει το επόμενο βήμα.
Η «Κουβέρτα» παρουσιάστηκε για πρώτη φορά ολοκληρωμένη στη Θεσσαλονίκη τον Σεπτέμβρη του 2021, ξεχειμώνιασε στην Αθήνα, στο θέατρο Αθηναΐς και μετά την περιπλάνησή της σε όλη την Ελλάδα και την Ευρώπη, στις 6 Ιουλίου επιστρέφει στην Αθήνα, στο Θέατρο Βράχων, προκειμένου να μείνει για πάντα στην ιστορία. Το βράδυ αυτό, στις 6 Ιουλίου η Χρύσα και το κοινό της γίνονται ένα και γράφουν μαζί την «Κουβέρτα» που θα μας κρατάει ζεστούς στις δύσκολες νύχτες που είναι να έρθουν στο μέλλον. Και είναι όμορφο να είσαι κι εσύ εκεί, στις βραδιές που μένουν ζωντανές.
Παραγωγή: Behind the Clouds Productions
Εισιτήρια: Γενική είσοδος 10€
Προπώληση: www.viva.gr
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 8 ΙΟΥΛΙΟΥ
Θεατρική Ομάδα ΡΟΔΑ ΡΑΜΑΓΙΑΝΑ
Σκηνοθεσία: Μαρία Περετζή
Σαν την Οδύσσεια, η Ραμαγιάνα αφηγείται τις περιπέτειες του μυθικού πρίγκιπα πολεμιστή, του Ράμα, που περιπλανιέται στα δάση της Ινδίας μέχρι να ξαναβρεί το χαμένο του βασίλειο. Σαν την Ιλιάδα, περιγράφει τις μάχες και τις περιπέτειες για την ανάκτηση μιας βασίλισσας, της Σίτα, της ίδιας της ψυχής του. Μέσα από το έντονο στοιχείο της περιπέτειας, δαίμονες προσβάλλουν, αρπάζουν και σκοτώνουν τους ανθρώπους. Η ισορροπία του κόσμου έχει διαταραχτεί και στο επίκεντρο είναι η μάχη που δίνει διαρκώς το Καλό ενάντια στο Κακό. Η λυρικότητα των τραγουδιών ντύνει τις ιστορίες των ηρώων και δείχνει το δρόμο προς το ιερό.
Την ιστορία τού Ράμα την έχουν αφηγηθεί ορισμένοι από τους μεγαλύτερους λογοτέχνες της Ινδίας. Το σήριαλ «Ραμαγιάν» που προβλήθηκε το 1987-89 είχε την μεγαλύτερη ακροαματικότητα τηλεοπτικού προγράμματος όλων των εποχών σε ολόκληρο τον πλανήτη. Το μόνο σήριαλ που πλησίασε την επιτυχία του ήταν το ριμέϊκ τού έργου, δηλαδή η νέα υπερπαραγωγή της Ραμαγιάνα που εμφανίστηκε το 2008.
H Ραμαγιάνα προβάλλει τον Ράμα σαν ενσάρκωση τού Βισνού, τού προεξάρχοντος Θεού τού Ινδικού πανθέου, ο οποίος υπερασπίζεται το «Ντάρμα», την ίδια την Τάξη τού Κόσμου. Έτσι, το έπος αυτό έχει χαρακτηριστεί ως «ευαγγέλιο της λατρείας τού Ράμα», και παρέχει μεγάλο μέρος των μύθων και τού θρησκευτικού υλικού που σχετίζεται με τον Ινδουισμό.
Παράλληλα, πέρα από τα μυθολογικά του στοιχεία, το έργο σκιαγραφεί και την Ιστορία της Ινδίας, καθώς αφηγείται την επέκταση των αρειανών φυλών τού Βορρά μέχρι την Κεϋλάνη, όταν αυτές επέβαλαν τον πολιτισμό στις πρωτόγονες φυλές τού Νότου της Ινδικής χερσονήσου.
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Μαρία Περετζή
Κείμενα: Δημήτρης Περετζής- Μαρία Περετζή
Σκηνικά: Nίκος Τσιουμπλεκτσής
Μουσική: ζωντανά σε κρουστά, πλήκτρα ή/και φωνητικά Τάκης Πατερέλης, Πία
Πιερράκου, Μαρία Θωίδου, Πάττυ Παπαγεωργίου, Ίρις Μπαγλανέα,
Γιώργος Ντούνης, Σταύρος Κάππας, Κώστας Χριστογιάννης
Μουσική επιμέλεια και χορικά: Μαρία Περετζή
Κουστούμια: Μαρία Περετζή/ Ιουλία Βεντίκου/ ΒίκηTσέλιου/ Μαρία Λόγια/
Βούλη Φωτιάδου
Ηχητικά: Δημήτρης Δημητριάδης
Φωτισμός: Μαρία Περετζή/ Δημήτρης Νέλλας/ Φώτης Τραγανουδάκης
Παίζουν:
Ράμα: Θωμάς Γκότσης
Σίτα: Ίρις Μπαγλανέα
Λαξμάνα: Χρήστος Βελαώρας
Βισβαμίτρα: Σταμάτης Λόγος
Ντασαράτα: Σταύρος Κάππας
Καϊκέγι: Άννα Κυπραίου
Ραβάννα: Nίκος Τσιουμπλεκτσής
Σουρπανάκα: Ιουλία Βεντίκου
Σουγκρίβα: Γιάννης Αγγέλης
Χανουμάν: Γιώργος Κωστογιάννης
Εύα Αυλίδου, Λένα Κοντοπίδου, Σερίλντα Μακρή, Μάνια Μεταξά, Δημήτρης
Μπόζες, Δημήτρης Νέλλας, Πάττυ Παπαγεωργίου, Μαρίζα Πελεκάνου,
Ράνια Σπυροπούλου, Βίκυ Τσέλιου, Μαρία Τσούγκα, Αθηνά
Τσιουμπλεκτσή
Εισιτήρια: 15€ | μειωμένο 12€ (φοιτητές, συνταξιούχοι, ΑμεΑ, παιδιά)
Προπώληση: www.viva.gr
ΔΕΥΤΕΡΑ 11 ΙΟΥΛΙΟΥ
Αριστοφάνη Θεσμοφοριάζουσες
Σκηνοθεσία: Γιάννης Μπέζος
Οι Θεσμοφοριάζουσες είναι ένα από τα τρία έργα γυναικών του ποιητή, μαζί με τις Εκκλησιάζουσες και τη Λυσιστράτη. Μία προσπάθεια του Αριστοφάνη να παρωδήσει τον μεγάλο Ευριπίδη, με βάση την συμπεριφορά των Αθηναίων γυναικών στην διάρκεια μιας μεγάλης μυστικιστικής γιορτής αποκλειστικά γυναικείας, τα Θεσμοφόρια.
Κατάθεση πολιτική και άκρως κωμική ταυτόχρονα.
Ο Αριστοφανικός λόγος, πάντα επίκαιρος και ηθογραφικός, μας θυμίζει ότι, ενώ έχουμε προοδεύσει σε διάφορους τομείς της επιστήμης και της τεχνολογίας, ως κοινωνικά και πολιτικά όντα υστερούμε ακόμα και σήμερα και αναγνωρίζουμε τους εαυτούς μας στο σημαντικό κείμενο του.
Σημείωμα σκηνοθέτη
Θεσμοφοριάζουσες 2022: Σε καιρούς που δοκιμάζεται η δημοκρατία και κινδυνεύει η κοινωνική συνοχή, ανθίζει η δημιουργικότητα των μεγάλων ποιητών. Η Αθήνα του τέλους του 5 ου αιώνα π.Χ. βρίσκεται με την πλάτη στον τοίχο. Μέσα από την «θέση» και τις «θέσεις» των γυναικών, με αφορμή μία γιορτή – τα Θεσμοφόρια – και καυτηριάζοντας την προκλητική στάση ανδρών, διανοουμένων και πολιτικολογούντων, με όχημα τις δραματουργικές παραξενιές του μεγάλου Ευριπίδη, ο εξίσου μεγάλος Αριστοφάνης μας αποκαλύπτει τα προτερήματα και τις αδυναμίες των προγόνων μας, που δεν διαφέρουν και πολύ από τις σημερινές. Όλα αυτά βέβαια, μέσα από την κωμική του καρδιά και διάθεση. Άλλωστε, το γέλιο είναι η μεγάλη παρηγοριά του λαού και οι μεγάλοι κωμικοί ποιητές είναι γνήσια λαϊκοί. Δηλαδή, μας κάνουν να θυμόμαστε και να ονειρευόμαστε ταυτόχρονα. Οι ψευτολαϊκοί απλώς κολακεύουν τις ευτελείς μας συνήθειες.
Γιάννης Μπέζος
Διανομή
Μνησίλοχος: Γιάννης Μπέζος
Ευριπίδης: Βλαδίμηρος Κυριακίδης
Κρίτυλλα: Φωτεινή Μπαξεβάνη
Αγάθωνας/Τοξότης: Λαέρτης Μαλκότσης
Κλεισθένης: Παναγιώτης Κατσώλης
Υπηρέτης: Αλέξης Βιδαλάκης
Πρύτανης: Σταύρος Μαρκάλας
Χορός
Νίκη Σερέτη, Γιάννα Παπαγεωργίου, Αρετή Πασχάλη, Λήδα Καπνά, Ντένια
Στασινοπούλου, Κωνσταντίνα Νταντάμη, Αγγελική Γρηγοροπούλου, Eλένη
Ζαχοπούλου, Μανταλένα Καραβάτου
Συντελεστές:
Μετάφραση: Μύρης (Κ. Γεωργουσόπουλος)
Σκηνοθεσία: Γιάννης Μπέζος
Πρωτότυπη μουσική – σύνθεση: Φοίβος Δεληβοριάς
Ενορχήστρωση: Σταμάτης Σταματάκης
Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς
Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα
Κίνηση: Σεσίλ Μικρούτσικου
Φωτισμοί: Χρήστος Τσιόγκας
Social media: Δήμητρα Παντελάκη
Φωτογραφίες, βίντεο: Δημήτρης Μακρής
Μουσική διδασκαλία: Νεφέλη Φασούλη
Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη
Οργάνωση παραγωγής: Ντόρα Βαλσαμάκη
Προβολή – επικοινωνία: Μαρκέλλα Καζαμία
Εισιτήρια: 20€ | 15€ μειωμένο (φοιτητές, άνεργοι, πολύτεκνοι, παιδιά, ΑμεΑ)
Προπώληση: www.viva.gr
ΤΡΙΤΗ 12 ΙΟΥΛΙΟΥ
Διδούς Σωτηρίου Ματωμένα Χώματα
Σκηνοθεσία: Γιώργος Παλούμπης
ΔΙΔΩ ΣΩΤΗΡΙΟΥ
Η Διδώ Σωτηρίου γεννήθηκε στο Αϊδίνι της Μικράς Ασίας στις 18 Φεβρουαρίου 1909, μεγάλωσε στη Σμύρνη και βίωσε η ίδια τον διωγμό. Πρόσφυγας η ίδια, κατέφθασε στην Ελλάδα όπου αργότερα αναδείχθηκε σε κορυφαία μορφή της Αντίστασης. Υπήρξε παθιασμένη δημοσιογράφος και πολυβραβευμένη συγγραφέας. Με τα μυθιστορήματά της (Οι νεκροί περιμένουν, Κατεδαφιζόμεθα, Η εντολή) καθώς και με τις μελέτες, τα δοκίμια και τα βιβλία που έγραψε για εφήβους, η Διδώ Σωτηρίου άφησε έντονο το στίγμα της στην ζωή της χώρας μας.
Τα Ματωμένα Χώματα εκδόθηκαν το 1962 και αποτελούν ένα από τα πιο πολυδιαβασμένα ελληνικά μυθιστορήματα, με 423.000 αντίτυπα και 107 επανεκδόσεις. Αποσπάσματά του έχουν συμπεριληφθεί στα ανθολόγια του Δημοτικού και του Γυμνασίου.
Η παράσταση
Με έντονο το στοιχείο της μνήμης, και μέσα από μία έντονη αλληλουχία αφηγήσεων και σκηνών, ο θεατής παρακολουθεί τη ζωή του ήρωα από την ήρεμη αγροτική ζωή στο χωριό Κιρκιντζέ, στα απάνθρωπα τάγματα εργασίας Αμελέ Ταμπουρού, το σκληρό μέτωπο του Αφιόν Καραχισάρ και το προσφυγικό ταξίδι στην Ελλάδα.
Σημείωμα σκηνοθέτη
Καθώς έφυγαν και οι τελευταίοι αυτόπτες μάρτυρες της Μικρασιατικής καταστροφής, μαζί τους έφυγαν και οι ζωντανές μαρτυρίες των γεγονότων. Για πολλούς σύγχρονους ανθρώπους – ειδικά τους νεότερους – εκείνα τα γεγονότα αποτελούν πληροφορίες, ημερομηνίες και ονόματα γραμμένα σε κάποια βιβλία ιστορίας. Το τι πραγματικά βίωσαν οι άνθρωποι εκείνον τον καιρό, είναι ελάχιστοι αυτοί που μπορούν να το νιώσουν και να το καταλάβουν, στο σήμερα. Τα σπουδαία «Ματωμένα Χώματα» της Διδούς Σωτηρίου είναι μια σημαντική κληρονομιά ακριβώς γι αυτό το λόγο. Το μυθιστόρημα μεταφέρει τον αναγνώστη στην πραγματικότητα της εποχής εκείνης, με τον αέρα, τους ήχους, τις μυρωδιές, τις εικόνες της καθημερινότητας των διαφόρων εθνικοτήτων που ζούσαν στα παράλια της Μικράς Ασίας, όπως επίσης και τον πόνο, τη βία και τις αδυσώπητες συνθήκες του πολέμου.
Μέσα από τον κεντρικό αφηγητή του βιβλίου, τον Μανώλη Αξιώτη, ερχόμαστε κοντά στους ανθρώπους εκείνων των ημερών, στα απίστευτα συμβάντα που βίωσαν και στην εσωτερική τους μάχη για τις αξίες της ζωής. Στιγμές αδικίας, προδοσίας, εκμετάλλευσης και στυγνής βαρβαρότητας περνούν καταιγιστικά στο ανάγνωσμα, καθώς και στιγμές βαθιάς φιλίας, κατανόησης και αγάπης.
Γιώργος Παλούμπης:
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Γιώργος Παλούμπης
Θεατρική προσαρμογή: Γιώργος Παλούμπης, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος
Σκηνικά: Νατάσσα Παπαστεργίου
Φωτισμοί: Βασίλης Κλωτσοτήρας
Μουσική σύνθεση: Κώστας Νικολόπουλος
Σχεδιασμός ήχου-ηχοληψία: Χρήστος Λαμπρόπουλος
Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώργος Λόξας
Κοστούμια: Έλενα Γιαννίτσα, Νατάσσα Παπαστεργίου
Βοηθός σκηνογράφου: Μαρία Σιαβίκη
Επιμέλεια κίνησης: Βρισηίδα Σολωμού
Βοηθός ενδυματολόγου: Τζούλια Κατζηλέλη
Φιγούρες Θεάτρου Σκιών: Σπύρος Αγγελόπουλος
Φωτογραφίες: Σταύρος Χαμπάκης
Βίντεο promo και θεάτρου σκιών: Θωμάς Παλυβός
Κατασκευή σκηνικών: Μιχάλης Λαγκουβάρδος, Παναγιώτης Λαλουδάκης
Παραγωγή: Gr Entertainment World Ltd
Διεύθυνση παραγωγής: Τάκης Γεώργας, Γιώργος Γεώργας
Επικοινωνία- Οργάνωση Περιοδείας: ECOPOLIS -Μανάφης Σάκης
Παίζουν
Νικήτας Τσακίρογλου, Μιχάλης Σαράντης, Αντίνοος Αλμπάνης, Θάνος Αλεξίου, Στέλιος Δημόπουλος, Μαρία Νεφέλη Δούκα, Τζένη Κόλλια, Φώτης Λαζάρου, Δάφνη Λιανάκη, Ευθύμης Ξυπολιτάς, Παναγιώτα Παπαδημητρίου, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος, Κώστας Φυτίλης, Aντώνης Χρήστου
Μουσικοί επί σκηνής
Αθηνόδωρος Καρκαφίρης & Βαγγέλης Παρασκευαΐδης
Εισιτήρια: 20€ Γενική είσοδος | 17€ Φοιτητικό | 15€ Παιδικό -Ανέργων
Προπώληση: www.viva.gr | Kαταστήματα Public & Media Markt
ΤΕΤΑΡΤΗ 13 ΙΟΥΛΙΟΥ
Συναυλία Ψαραντώνης
Ο Ψαραντώνης, ένας ζωντανός θρύλος της μουσικής, ο οποίος έχει εμπλουτίσει με τους ήχους και τις ερμηνείες του την κρητική, τη μεσογειακή και την παγκόσμια πολιτιστική κληρονομιά έρχεται για μια μεγάλη συναυλία στο Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη» την Τετάρτη 13 Ιουλίου.
Ο Ψαραντώνης, ως βαθύς γνώστης και λάτρης της παράδοσης και της φύσης, με την αστείρευτη δύναμη στον αυτοσχεδιασμό, έρχεται να ζωντανέψει τους μύθους της Κρήτης και να μας αφηγηθεί αρχέγονες και ταυτόχρονα σύγχρονες μουσικές ιστορίες. Την Τετάρτη 13 Ιουλίου, ο Ψαραντώνης μας καλεί στο Θέατρο Βράχων για «…να νιώσουμε των παλμό. Αυτό που είναι η Μουσική.»
Μαζί του:
Γιώργος Ξυλούρης – Ψαρογιώργης: Λαούτο – φωνή
Λάμπης Ξυλούρης: Ούτι – φωνή
Νίκη Ξυλούρη: Κρουστά – φωνή
Επιμέλεια Ήχου: Γιάννης Παξεβάνης, Μάρκος Πινακουλάκης
Επιμέλεια Φωτισμών: Μαρία Βενετάκη
Οργάνωση Παραγωγής: Art Yard Productions
Εισιτήρια: Προπώληση: 15€ Ταμείο: 17€
Προπώληση: www.ticketservices.gr | 2107234567 | Πανεπιστημίου 39, Αθήνα
ΧΟΡΗΓΟΊ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΊΑΣ
ΕΡΤ, ΠΡΩΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ, ΔΕΥΤΕΡΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ, KOSMOS, KISS FM, REBEL FM,
ΔΙΕΣΗ, ΣΤΟ ΚΟΚΚΙΝΟ, MONOPOLI.GR, CULTURENOW.GR
ΓΕΝΙΚΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Ώρα έναρξης: 21.00
Πληροφορίες: Διαδημοτικό Δίκτυο Πολιτισμού
Δήμων Βύρωνα & Δάφνης – Υμηττού
τ. 210 7609340, 210 7609350
www.festivalvraxon.gr info@festivalvraxon.gr
Επικοινωνία: Ειρήνη Λαγουρού | irini.lagourou@gmail.com
