Ένα διήμερο αφιερωμένο στη βιωσιμότητα, την καινοτομία και τις νέες κατευθύνσεις στην κυκλική οικονομία της μόδας, μέσα από το πρίσμα των εναλλακτικών υλικών, μοντέλων, πρακτικών, και ιδεών, σε συνεργασία με το British Council, θα λάβει χώρα στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση.
Το Ίδρυμα Ωνάση θέτει την κλιματική αλλαγή στο κέντρο της αποστολής του και διοργανώνει πολλές δράσεις που έχουν στον πυρήνα τους την προσπάθεια να αντιμετωπιστεί η κλιματική κρίση. Η κυκλική οικονομία αποτελεί καίριο ζήτημα για τους βιομηχανικούς τομείς του πλανήτη αυτή τη στιγμή. Μαζί με τις αλλαγές που επιφέρουν οι διαδικτυακές τεχνολογίες και η βιοτεχνολογία, βρισκόμαστε στο μεταίχμιο μιας βιομηχανικής επανάστασης που θα έχει άμεση επίδραση στη ζωή μας. Καλλιτέχνες, σχεδιαστές και δημιουργοί έχουν σιωπηρά πρωτοπορήσει και επεξεργαστεί δημιουργικές λύσεις για τα νέα υλικά που θα μπορούσαν να μεταμορφώσουν το μέλλον.
Το πρόγραμμα Circular Cultures, που πραγματοποιείται στη Στέγη στις 27 και 28 Φεβρουαρίου, είναι βασικό κομμάτι της ευρύτερης συνεργασίας του Ιδρύματος Ωνάση με το British Council, που ξεκίνησε με το συνέδριο Crafting the Future το 2019, με στόχο την ανάπτυξη μιας ενεργής δημόσιας πλατφόρμας για το ηθικό design και τη βιώσιμη μόδα. Ομιλίες, συζητήσεις, εκθέσεις, επιδείξεις υλικών και πρακτικών, πρακτική εξάσκηση σε εργαστήρια που έχουν στόχο να διερευνήσουμε την κυκλική οικονομία μέσω του ολιστικού φακού του κυκλικού σχεδιασμού· μέσω των τεχνών, της δημιουργικότητας και της κοινωνικής καινοτομίας.
Νέα, ανακυκλωμένα και ανακυκλώσιμα υλικά μάς παρέχουν καινούριους τρόπους για να μειώσουμε τα απόβλητα και τη χρήση πρώτων υλών. Πώς μπορούν, όμως, αυτά τα υλικά να βελτιώσουν την ποιότητα ζωής μας; Τι διαφορετικό πρέπει να κάνουν οι σχεδιαστές και οι επιχειρήσεις για να μεταβούν στην κυκλικότητα; Ερευνητές, σχεδιαστές, καθηγητές πανεπιστημίου, καλλιτέχνες, επικοινωνιολόγοι από οργανισμούς, όπως το University of the Arts του Λονδίνου, το Royal College of Art του Λονδίνου, το V&A Museum του Λονδίνου, το Πανεπιστήμιο του Brighton, το Συμβούλιο Αποβλήτων και Ανακύκλωσης του Λονδίνου, το European Fashion Heritage Association κ.α. μας βοηθούν να κατανοήσουμε και να εφαρμόσουμε την κυκλική οικονομία.
Την πρώτη μέρα θα έχουμε την ευκαιρία να εξετάσουμε τις πιο σύγχρονες πρακτικές σε οτιδήποτε αφορά την κυκλικότητα, μέσω μιας σειράς ομιλιών, πάνελ συζητήσεων, εκθέσεων και επιδείξεων πρωτοποριακών υλικών και πρακτικών. Τη δεύτερη μέρα, η πρακτική εξάσκηση μέσα από εργαστήρια θα παράσχει πολύτιμη τεχνογνωσία σε ανερχόμενους και καθιερωμένους σχεδιαστές, επιχειρηματίες από τους χώρους του design και της μόδας, επαγγελματίες του μάρκετινγκ και της επικοινωνίας, καθώς επίσης και στους υπεύθυνους χάραξης πολιτικών. Καθ’ όλη τη διάρκεια του διημέρου, μια σειρά βίντεο απο τη συλλογή του PCAI θα αναδείξει το θέμα της αειφορίας από τη σκοπιά του εικαστικού καλλιτέχνη.
Και τις δύο μέρες, η κυκλικότητα προσεγγίζεται μέσα από τρεις διακριτές πτυχές.
Υλικά – Τα νέα κυκλικά υλικά θα αλλάξουν τον τρόπο που σχεδιάζουμε, κατασκευάζουμε, χρησιμοποιούμε και διαθέτουμε όλα τα αγαθά. Στην πρώτη ενότητα, οι ομιλητές θα διερευνήσουν νέα βιομηχανικά και παραγωγικά συστήματα, από συνθετικά και καινούρια φυσικά υλικά, καθώς και κάποια «περίεργα μείγματα» που ανατρέπουν τα καθιερωμένα. Η γκαρνταρόμπα μας προσεχώς μπορεί να περιλαμβάνει ρούχα φτιαγμένα με υλικά από απόβλητα οργανικά ή από τον ωκεανό και τις παραλίες.
Μοντέλα – Τα κυκλικά υλικά θα αποτελέσουν μέρος ή ακόμα και θα κατευθύνουν νέα πολιτιστικά και ιστορικά μοντέλα. Πώς μπορούμε να σχεδιάσουμε κυκλικά συστήματα για υπηρεσίες, επιχειρήσεις, δίκτυα και κοινότητες; Πώς μπορούμε να δημιουργήσουμε νέους τρόπους κατανάλωσης και ρηξικέλευθα επιχειρηματικά μοντέλα; Τι είδους χώρους θα χρειαστούμε για να βοηθήσουμε αυτή τη δημιουργικότητα να ανθίσει;
Νοοτροπίες – Σε αυτή την ενότητα, οι ομιλητές θα διερευνήσουν διαφορετικά συστήματα αξιών. Μπορούμε να σχεδιάσουμε μελλοντικές συμπεριφορές; Ποια εργαλεία και βιώματα θα ενισχύσουν και θα υποστηρίξουν την αλλαγή νοοτροπίας; Οι ομιλητές θα παρουσιάσουν σχεδιαστικές προσεγγίσεις ως προς τα απόβλητα, οι οποίες μπορούν να αλλάξουν την αντίληψή μας για το τι θα έχει αξία μελλοντικά.
Η συνεργασία μεταξύ του British Council και του Ιδρύματος Ωνάση εκφράζει τη σημασία που και οι δύο οργανισμοί δίνουν στην κλιματική κρίση και τις δραματικές της επιπτώσεις στη ζωή όλων μας. Τα καθημερινά αντικείμενα design δεν αντανακλούν μόνο τις τάσεις της μόδας και τις χειροτεχνικές δεξιότητες του δημιουργού τους, αλλά είναι και σύμβολα αξιών που τελικά αποτελούν σημαντικά πολιτιστικά ίχνη της εποχής μας. Συνεπώς, οι τρόποι με τους οποίους τα κατασκευάζουμε, τα χρησιμοποιούμε, τα επαναχρησιμοποιούμε και τα διαθέτουμε, αποτελούν βασικά ερωτήματα πάνω στο θέμα της βιωσιμότητας και της κλιματικής αλλαγής.
ΣυντελεστέςΕπιμέλεια: Rebecca Earley (Centre for Circular Design)
Διεύθυνση Προγράμματος: Μαρία Παπαϊωάννου (British Council), Πρόδρομος Τσιαβός (Onassis Culture)
Υπεύθυνες Παραγωγής: Κατερίνα Γαλάνη (British Council), Κατερίνα Βάρδα (Onassis Culture)
Συμπαραγωγή: British Council, Onassis CultureΤην εκδήλωση συντονίζει:
Professor Rebecca Earley, Ερευνήτρια σε θέματα design και κυκλικής οικονομίας στο Πανεπιστήμιο Τεχνών του Λονδίνου – Συν-ιδρύτρια του Centre for Circular Design, University of the Arts London
Προσκεκλημένοι ομιλητές:
Dr. Kate Goldsworthy, Καθηγήτρια Σχεδίου Κυκλικών Υφασμάτων και Συνιδρύτρια του Centre for Circular Design, UAL
Professor Carole Collet, Καθηγήτρια Design για Βιώσιμο Μέλλον στο Central Saint Martins, University of the Arts London
Seetal Solanki, Ιδρύτρια & Διευθύντρια του Ma-tt-er
Edwina Ehrman, Επικεφαλής Επιμελήτρια Κοστουμιών και Υφασμάτων στο Μουσείο Victoria & Albert
Joe Iles, Επικεφαλής Προγράμματος Κυκλικού Σχεδιασμού, Ellen MacArthur Foundation
Zowie Broach, Επικεφαλής Προγράμματος Μόδας, Royal College of Art
Hannah Carter, Υπεύθυνη Επικοινωνιακής Εκστρατείας στο Συμβούλιο Αποβλήτων & Ανακύκλωσης του Λονδίνου
Nick Gant, Iδρυτής του Community 21 design studio – Καθηγητής Design στο Πανεπιστήμιο του Brighton
Marco Rendina, Διευθύνων Σύμβουλος του European Fashion Heritage Association, Πρόεδρος του Europeana Aggregators Forum
Parvinder Marwaha, Υπεύθυνη Προγραμμάτων στο Τμήμα Αρχιτεκτονικής, Design, Μόδας στο British Council
Bίκυ Μουδήλου Σχεδιάστρια μόδας, καλλιτέχνης και οικονομική αναλύτρια. Συν-ιδρύτρια του Eating the Goober
Ζωή Αγγελακοπούλου, Αρχιτέκτονας και Σχεδιάστρια, Ιδρύτρια του Topodom
Βαλίσια Γκότση, Σχεδιάστρια και Συνιδρύτρια του 2WO+1NE=2
Πέμπτη 27 Φεβρουαρίου
Circular Cultures: Design, Fashion, Crafts – Μέρα 1η
10:30–16:50 | Ομιλίες
Χώρος: Μικρή Σκηνή
17:00–19.00 | Συνάντηση δικτύωσης & Έκθεση Tactile Circular Pop Up!
Χώρος: Φουαγιέ ισογείου | Στέγη
17:00–19.00 | Παράλληλη Έκθεση Video Art “Earth Chronicles”
Χώρος: The Workspace (Χώρος Δημιουργίας) +5 | Στέγη
Εισιτήρια: https://www.eventora.com/el/Events/stegi-feb-27
Γλώσσα: Αγγλικά με ταυτόχρονη διερμηνεία
Παράλληλη Έκθεση Video Art “Earth Chronicles”
Στο πλαίσιο του συνεδρίου θα παρουσιαστεί η έκθεση “Earth Chronicles”, μια σειρά βίντεο από τη συλλογή του PCAI σε επιμέλεια της Κίκας Κυριακάκου, Artistic Director, PCAI Residency.
Αναλυτικό Πρόγραμμα
09:30–10:30 Εγγραφές
10:30–10:50 Ευχαριστίες
10:50–11:05 Εισαγωγή
Rebecca Earley, Καθηγήτρια Βιώσιμου Σχεδιασμού Υφασμάτων για τη Μόδα, University of the Arts London, UAL, Ερευνήτρια σε θέματα design και κυκλικής οικονομίας, Συν-ιδρύτρια του Centre for Circular Design, UAL
11:05–12:05 Υλικά: Βιομηχανικά συστήματα και συστήματα παραγωγής [ομιλίες και Q&A]
Το μέλλον του βιοσχεδιασμού: Μια ταινία
Carole Collet, Καθηγήτρια σχεδιασμού για το βιώσιμο μέλλον, Central Saint Martins, UAL
Φυσικά και συνθετικά υλικά
Δρ. Kate Goldsworthy, Καθηγήτρια Σχεδίου Κυκλικών Υφασμάτων και Συνιδρύτρια του Centre for Circular Design, UAL
«Δεν είμαστε αρκετά υλιστικοί»
Seetal Solanki, Σχεδιάστρια υλικών, Ιδρύτρια και Διευθύντρια του Ma-tt-er
Q&A
12:05–12:40 Διάλειμμα
12:40–13:50 Μοντέλα: Πολιτιστικά και Ιστορικά Συστήματα [ομιλίες and Q&A]
To Μουσείο: συντηρητής του παρελθόντος, μια πόρτα στο μέλλον
Edwina Ehrman, Επικεφαλής Επιμελήτρια Κοστουμιών και Υφασμάτων στο Μουσείο Victoria & Albert
To Πρόγραμμα Κυκλικού Σχεδιασμού στο Ellen MacArthur Foundation
Joe Iles, Επικεφαλής Προγράμματος Κυκλικού Σχεδιασμού, Ellen MacArthur Foundation
Προκλήσεις για τον κόσμο της μόδας
Zowie Broach, Επικεφαλής Προγράμματος Μόδας, Royal College of Art
«Ξανασχεδιάζοντας τον κόσμο γύρω μας»: Eating the Goober
Bίκυ Μουδήλου, Σχεδιάστρια μόδας, καλλιτέχνης και οικονομική αναλύτρια, συνιδρύτρια του Eating the Goober
Q&A
13:40–14:05 Πάνελ Συζήτησης | Συντονισμός: Parvinder Marwaha
Marco Rendina, European Fashion Heritage Association
Edwina Ehrman, Victoria & Albert Museum
Seetal Solanki, Ma-tt-er
Βαλίσια Γκότση, 2WO+1NE=2
14:15–15:00 Μεσημεριανό Διάλειμμα
15:00–16:00 Νοοτροπίες: Προσωπικά συστήματα αξιών [ομιλίες και Q&A]
Αναδημιουργώντας νόημα: Δουλεύοντας με ανθρώπους και απόβλητα υλικά
Nick Gant, Σχεδιαστής, Ερευνητικός μέντορας, University of Brighton
Αλλάζοντας συμπεριφορές: Love Not Landfill
Hannah Carter, Υπεύθυνη Επικοινωνιακής Εκστρατείας στο Συμβούλιο Αποβλήτων & Ανακύκλωσης του Λονδίνου
Νέος τρόπος σκέψης στην Topodom
Ζωή Αγγελακοπούλου, Αρχιτέκτονας και Σχεδιάστρια, Ιδρύτρια του Topodom
Q&A
16:00–16:35 Πάνελ Συζήτησης | Συντονισμός: Rebecca Earley
Bίκυ Μουδήλου, Eating the Goober
Ζωή Αγγελακοπούλου, Topodom
Joe Iles, Ellen MacArthur Foundation
Nick Gant, Community 21
Kate Goldsworthy, Centre for Circular Design, University of the Arts London (UAL)
16:35–16:50 Συμπεράσματα
17:00–19:00 Δικτύωση & Tactile Circular Pop Up!
17:00–19:00 Παράλληλη Έκθεση Video Art “Earth Chronicles”
Παρασκευή 28 Φεβρουαρίου
Circular Cultures: Design, Fashion, Crafts – Μέρα 2η
16:00–20:00 | Εργαστήρια
Χώρος: Galaxy Space & Galaxy Studio (Γαλαξία 2, Νέος Κόσμος)
14:00–20:00 | Παράλληλη Έκθεση Video Art “Earth Chronicles”
Χώρος: The Workspace (Χώρος Δημιουργίας) +5 | Στέγη
Εισιτήρια: https://www.eventora.com/el/Events/stegi-feb-28-circular-cultures-workshops
Γλώσσα: Αγγλικά χωρίς διερμηνεία
